La mirada de los otros

Llevaba más de diez años sin exponer su obra, ocupado en el ejercicio de su actividad profesional en el campo del diseño urbano. De hecho, su actividad artística no se ha exhibido apenas en exposiciones. Una actividad vinculada siempre a encargos directos y al propio corazón, pero al final, le ha podido su vena artística y, sobre todo, humana que le ha llevado a presentarnos una muestra de gran embergadura.Pregunta.- Aquí expone unas cincuenta obras en las que prima el retrato, un tema muy difícil en pintura ya que requiere, además de poseer una técnica impecable, la capacidad de reflejar el alma y la personalidad de las personas.Respuesta.- El reto que tienes es sacar la verdad del retratado y esto supone un compromiso. Es a la vez difícil y emocionante. Es imprescindible transmitir a las personas que miran el retrato la verdad del protagonista del cuadro. Descubrir, con unas pinceladas, al hombre honesto, al simpático, al excéntrico...P.- Veo que se expresa con múltiples técnicas pictóricas: dibujo, pastel, acuarela, grabado, óleo, acrílico, etc. ¿Cómo se plantea el retrato de una persona? ¿Trabaja al natural?R.- Posar es la auténtica forma de sacar lo mejor de un retrato, pero no siempre es posible. A veces, tengo un encargo que es una sorpresa, por lo que tengo que trabajar con fotos, pero lo que me resulta imprescindible es conocer bien al personaje. Retratar significa revelar la verdad de una persona, por lo es necesario que yo la indague antes de empezar.P.- ¿Es más fácil o más difícil trabajar con una fotografía?R.- Es mejor del natural. La foto te mediatiza mostrando contrastes y luces que, en realidad, condiciona la obra que se tiene en mente. Lo hace más difícil.P.- En sus retratos lo que más me llama la atención son la intensidad de las miradas.R.- Los ojos son fundamentales porque transmiten la intensidad de la persona, pero hay mucha gente que tiene la personalidad vinculada a otro gesto, no sabes muy bien que es, muchas veces es un gesto de la sonrisa y conseguir captar esto, es lo más difícil.P.- Las obras que presenta, además de los retratos, son, sobre todo, de tema burgalés.R.- Me gustaba la idea de aportar un tema local y, además, uno empieza a amar y apreciar la belleza de lo que tiene más cerca, en mi caso es Burgos.P.- Entre sus cuadros presenta dos impecables aguafuertes dedicados a Fortuny. ¿Qué otros artistas le inspiran en su vida profesional?R.- Yo me duermo con Velázquez, tengo unos catálogos de este autor y cuando se me caen encima los cierro y me duermo. Soy un «velazqueño» a muerte. En general, me gustan los pintores de la realidad.P.- En Burgos hemos tenido y seguimos teniendo grandes artistas que, en algunos casos, han alcanzado fama internacional.R.- De los contemporáneos me gusta mucho Román, que además era un hombre muy generoso. Dominaba la técnica de la pintura como nadie, hacía unas veladuras preciosas. Era tan generoso que no tenía problemas en explicarte cómo lo hacía. Hay artistas son muy celosos de sus cosas, Román era todo lo contrario. Se perdió por falta de marketing, se quedó un poco en el ámbito local y es una pena.P.- Aprendiendo de los errores ajenos, imagino que querrá que su carrera salga más allá de las puertas de nuestra ciudad.R.- Me da igual dónde esté y hacia dónde vaya mi carrera, lo que me interesa es intentar ser cada día un poco mejor, porque el artista lo que tiene que conseguir es sacar la verdad, y esto es un compromiso vital.